Luego del éxito de “Mentiras”, el Crossover #3 de Big One en el que Ulises Bueno participa junto a Rusherking, y que actualmente ocupa el puesto número 8 del chart de Spotify y lleva más de 48 millones de views en YouTube ubicándose en el Top 2 de videos musicales, Ulises regresa con “Sé que no”, una canción que es toda una experiencia musical, combinando el ritmo del cuarteto con momentos épicos y una letra con una historia profunda. La inconfundible impronta vocal de Ulises cae perfecta para narrar la historia de superación de una madre soltera. Cada una de las estelares colaboraciones que acompañan a Ulises, dejan su marca en una canción que promete convertirse en un éxito.
Para elevar la calidad de “Sé que no”, Ulises Bueno, se une al ídolo de la cumbia El Polaco, el exitoso grupo de cumbia pop Márama y la revelación de Uruguay, Matías Valdez dejando de esta manera su marca registrada donde además se divierte junto a sus colegas y amigos.

Tras superar una complicación de salud, Ricardo Arjona anunció que los conciertos que tenía previsto ofrecer en el estadio Vélez Sarsfield el 15 y 16 de septiembre, fueron reprogramados para el jueves 30 de noviembre y viernes 1 de diciembre próximo.
El cantante guatemalteco iba a realizar dos presentaciones en Argentina como despedida de su gira latinoamericana «Blanco y negro», y que tuvo que cancelar a raíz de una complicación de salud en la columna vertebral. El anuncio de las reprogramaciones pusieron fin a la gran incertidumbre de los fans que habían comprado su entrada.
La productora de estos shows informó a través de un comunicado que las entradas adquiridas para el show del 15 de septiembre serán válidas para el 30 de noviembre, mientras que las del 16 serán para el 1 de diciembre. En caso de no poder asistir, se podrá solicitar el reembolso hasta el día viernes 29 de septiembre próximo inclusive, ingresando en www.tuentrada.com.
En dos años de gira con 160 conciertos en 110 ciudades de Latinoamérica, Europa y Estados Unidos, Arjona tuvo dos «sold out» en el Madison Square Garden y tuvo el récord por sus ocho funciones en el Movistar Arena. Esta será la última oportunidad para que el público argentino viva un concierto especial para despedir su exitoso “Blanco y Negro Tour”.

La gira “Viviendo Tour” hará su parada en Buenos Aires a fin de año. El artista estadounidense se presentará en vivo por segundo año consecutivo en el país y se espera una cancha llena. Ya arrancó la preventa.
Cabe recordar que el músico estuvo el año pasado en agosto en el Movistar Arena de Villa Crespo y agotó dos funciones en el marco de la presentación de “Pa’ alla voy Tour”. Ahora, las expectativas se renovaron ante la llegada del salsero más popular.
“¡Hola mi gente de Buenos Aires! Los invito a mi concierto el 14 de diciembre en el estadio Vélez. No se lo pierdan”, invitó Marc Anthony en las redes sociales de la productora Fénix Entertainment.
Antes de su arribo, dará cuatro conciertos en México y dos en el Kaseya Center de Miami. ¿Lo visitará Lionel Messi? El intérprete de “Ahora quién”, “Vivir mi vida” y “Qué precio tiene el cielo”, entre otros hits, tiene buena relación con el astro argentino y en más de una oportunidad se los vio juntos por amigos en común.
En 2022 visitó el país luego de cuatro años e hizo vibrar al Movistar Arena.
Los tickets se ofrecen en la preventa de EntradaUno. En las próximas horas se informará sobre la fecha del expendio en general, la idea era que se habilite a las 48 horas o una vez agotado el stock.

Un clásico del género
A lo largo de sus 30 años de carrera, el «rey de la salsa» recibió varios premios, entre los que se destacan “Mejor Interpretación Latina/Tropical” en 1998, con su éxito “Contra La Corriente”, y el primer Grammy Latino otorgado a La Canción del año en el 2000, con “I Need To Know (Dímelo)”.
En 2005 recibió otros dos reconocimientos, uno por “Amar Sin Mentiras” como Mejor Álbum de Pop Latino del Año y otro por “Valió La Pena” como Mejor Álbum Tropical del Año.

Con la bachata como género musical protagonista, los artistas argentinos Nathy Peluso y Tiago PZK, lanzaron una primera colaboración con la canción «Ella tiene». De hecho, es casi identitario de Peluso el incursionar en diferentes géneros de América Latina como se puede apreciar en su último disco «Calambre» (2020).
Con videoclip en el que la cantante despliega su talento como performer y bailarina, el rapero la sabe acompañar con su presencia sólida y su voz característica.
Ambos músicos ya habían anticipado y fogoneado este lanzamiento en sus redes sociales en la última semana, anticipando que sería ‘bachatero’ y romántico. La letra de «Ella tiene» narra una historia de amor y desilusión de una pareja con tintes nostálgicos de lo que pudo ser.
En la última publicación de Instagram de la artista argentina que reside en España, diferentes colegas y figuras públicas comentaron con mensajes de aliento como el de la española Lola Índigo, entre otros.

La primera parada del tour por nuestro país será el Quality de Córdoba. Serrano hará hincapié en su último material grabado en estudio y el martes 10 dirá presente en el mítico Teatro Mercedes Sosa de Tucumán. Dos días más tarde actuará en el Club Pacífico de Neuquén.
«La vida sin música es un etcétera, un aburrido inventario de anécdotas en blanco y negro, un viaje en barco con marejada y en un camarote sin vistas al exterior. La música nos rescata y el empeño del cantautor es encontrar esa canción que ha de convertirse en compañera de nuestra vida, para salvarnos de la pena en los momentos difíciles», describió Serrano sobre este trabajo en una nota de prensa que acompaña el anuncio de los shows locales.
Con la premisa de seguir recorriendo ciudades, el autor de «Acuérdate de vivir» y «Todo empieza y todo acaba en ti» seguirá su recorrido argentino con un show en el Teatro Radio City de Mar del Plata el sábado 14, mientras que el martes 17 y miércoles 18 será el turno del Teatro Coliseo Podestá de la ciudad de La Plata y el sábado 21 del Teatro Fundación Astengo en Rosario.
Y atención, porque el miércoles 25 hará un paréntesis para cruzar el charco para actuar en el Teatro Sodre de Montevideo. En su vuelta, cantará en el Teatro Opera para cerrar la recorrida, durante los días viernes 27,sábado 28 y domingo 29.

Un referente de la canción
Nacido en 1974 en Madrid, Serrano publica su primer disco, “Atrapados en azul”, en 1997 y desde entonces lanzó 11 álbumes de estudio y cuatro registros en vivo.
Surgido en los ’90 y continuando una tradición de cantautores españoles con Serrat y Sabina como banderas más visibles, Serrano propone una poesía que habita lo cotidiano, a veces oculta en los pliegues de las pequeñas y grandes gestas diarias.

En las últimas horas se conoció que Puan, la película argentina dirigida por María Alché y Benjamín Naishtat, representará a nuestro país en la próxima edición de los Premios Goya. Según informaron, la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina eligió que el largometraje compita en la categoría de Mejor Película Iberoamericana.
Además de la dirección, la dupla fue responsable de escribir el guion e idear la historia. Para una trama tan particular, los líderes del proyecto convocaron a algunos de los actores más prestigiosos del cine nacional: Marcelo Subiotto, Leonardo Sbaraglia y Julieta Zylberberg son los protagonistas, mientras que Alejandra Flechner, Cristina Banegas, Andrea Frigerio, Mara Bestelli y Héctor Bidonde completan el reparto.
Según revelaron, el filme mostrará la vida de Marcelo, un hombre de unos 50 años, «que ha dedicado su vida a la enseñanza de Filosofía en la Facultad de Filosofía y Letras»: «Cuando su jefe de Cátedra, mentor y compañero de aventuras del pensamiento muere inesperadamente, Marcelo asume que heredará la titularidad de la Cátedra que ha quedado vacante. Lo que no imagina es que Rafael Sujarchuk, un brillante y seductor colega, regresará desde Alemania para disputar el puesto vacante. Comienza entonces una batalla sin cuartel entre dos profesores extremadamente opuestos en sus estilos y pedagogías», marca el resto de la sinopsis.

Los Goya, una fija para el cine argentino
Los premios Goya comenzaron a realizarse en el año 1986, pero no fue hasta 1987 que empezó a entregarse el galardón de Mejor Película Iberoamericana. Desde ese momento hasta la actualidad, Argentina ha logrado conquistar en 19 ocasiones el reconocimiento, convirtiéndose en el país más ganador. A continuación, todos los ganadores:
1987: La película del rey, de Carlos Sorín.
1993: Un lugar en el mundo, de Adolfo Aristarain.
1994: Gatica, el Mono, de Leonardo Favio.
1997: Sol de otoño, de Eduardo Mignogna.
1998: Cenizas del paraíso, de Marcelo Piñeyro.
1999: El faro, de Eduardo Mignogna.
2001: Plata quemada, de Marcelo Piñeyro.
2002: La fuga, de Eduardo Mignogna.
2004: Historias mínimas, de Carlos Sorín.
2006: Iluminados por el fuego, de Tristán Bauer.
2007: Las manos, de Alejandro Doria.
2008: XXY, de Lucía Puenzo.
2010: El secreto de sus ojos, de Juan José Campanella.
2012: Un cuento chino, de Sebastián Borensztein.
2015: Relatos salvajes, de Damián Szifron.
2016: El clan, de Pablo Trapero.
2017: El ciudadano ilustre, de Mariano Cohn y Gastón Duprat.
2020: La odisea de los giles, de Sebastián Borensztein.
2023: Argentina, 1985, de Santiago Mitre.

El próximo 16 de octubre se cumplirán diez años del fallecimiento de Gerardo Gandini, uno de los exponentes más importantes que tuvo la música argentina en las últimas décadas. Para homenajear al compositor, Fito Páez realizará un concierto en el Teatro Colón.
El rosarino se estará presentando el mismo día a las 20 con el espectáculo “Gandini/Páez Desde el Alma” y brindará un show donde cantará las canciones del álbum Moda y Pueblo, que salió en 2005 y contó con arreglos y dirección del propio Gandini.
Para darle un poco más de color a la importancia del homenaje, el teatro publicó un texto en su página oficial: “En 1996, Fito Páez se presentó en el Colón. Allí cantó y tocó el piano junto a una orquesta. Pero no se trataba del típico pastiche ni de las capas y capas de seda con que las llamadas grandes producciones homenajean a la música popular y, como si fuera la famosa mona, no hacen otra cosa que intentar desvirtuarla. Los arreglos eran de Gerardo Gandini. Había un trabajo estructural sobre la esencia de esas canciones y la orquesta no buscaba edulcorarlas sino, por el contrario, destacar, señalar, resaltar sus tensiones”, redactaron.
Y agregaron: “Casi una década después, Fito grabó Moda y Pueblo, su décimo tercer álbum. Allí, además de canciones propias, había composiciones de Litto Nebbia, Charly García y Luis Alberto Spinetta. Participaba una orquesta y los arreglos eran, claro, de Gandini. “Es un gran compositor de canciones”, decía el compositor. Esa es la música que ahora, a diez años de la muerte de Gandini, y a 18 de aquel disco ejemplar, volverá a la vida sobre el escenario de este teatro”.

A un mes de haber tocado el Anfiteatro José Hernández de Jesús María, la banda argentina Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado anuncia a través de sus redes sociales que se vienen 2 conciertos para esta última parte del año.
La banda fundada por El Indio Solari en el año 2004, informó que el primero de estos shows será el viernes 10 de noviembre en el velódromo Municipal de Montevideo, en Uruguay, las entradas ya se encuentran a la venta por sistema RedTickets.
Por otra parte, el segundo recital será en la Ciudad de Paraná, Santa Fe. El predio para este recital será el Complejo Toma Vieja. Las entradas se venden por sistema TuEntrada.com y también se encuentran ya disponibles para ser vendidas. Este segundo concierto tiene una salvedad muy importante por parte de la banda que expresaron con las siguientes palabras en el posteo de sus redes: “Entendemos la difícil situación económica que está atravesando nuestro país, por eso hasta el 21/9, mantendremos el mismo valor de la entrada del concierto de Jesús María.” Y agregaron: “Únicos shows para lo que resta del 2023”, con lo cual es la oportunidad perfecta para ver a la banda en vivo y experimentar nuevamente las canciones clásicas de Los Redonditos de Ricota.

Ricky Martin estrenó una nueva versión de su icónica canción “Fuego de noche, nieve de día” junto al artista más importante de la música regional mexicana Christian Nodal, y ya está disponible en todas las plataformas digitales.
La versión original fue lanzada en 1996 y forma parte del exitoso álbum “A medio vivir”. Es una de las composiciones más exquisitas de la historia, desde las melodías, hasta la letra, los arreglos de guitarra y coros, que la convirtieron en un himno del pop latino.

La nueva versión fue producida por Julio Reyes Copello.
Sobre cómo surgió la idea de regrabar uno de los temas favoritos de su público, Ricky compartió que “Desde que empecé los conciertos sinfónicos me di cuenta de que esta canción, no solamente tiene una historia maravillosa, pero conecta con muchísima gente. Fue entonces cuando se me ocurrió grabarla nuevamente, pero esta vez con sonidos clásicos con la ayuda del gran productor, el maestro Julio Reyes Copello, quien de una manera u otra ha marcado momentos muy importantes en mí carrera y sabía que transformaría la canción resguardando siempre su magia. Al mismo tiempo quise unir fuerzas, generaciones, culturas y crear una explosión porque creo que esta canción se presta para eso. Ahí es cuando entra Christian Nodal, quien está haciendo un trabajo maravilloso en la música. Se nota que estudió mucho la canción y dejó su alma detrás del micrófono. Yo creo que el público se va a dar cuenta que el trajo a todos sus ancestros a esta producción, lo entregó todo y cuando la escuché por primera vez, se me aceleró el corazón, se me hizo un nudo en la garganta y me sentí muy a gusto trabajando con él, gracias hermano”.
Por su parte, Nodal expresó “Esta colaboración junto al gran Ricky Martin significa demasiado para mí. Tenía mucho tiempo queriendo hacer algo con Ricky, así que cuando recibí la propuesta fue, de antemano, un sueño cumplido. Además, esta canción, ‘Fuego de Noche, Nieve de Día’, forma parte importante de mi crecimiento, esos primeros despechos musicalizados por Ricky, muy chingón. Esta canción ya era perfecta, pero cuando la escuchen con los Mariachis, les robará el alma como a mí. Mi desafío aún era mayor, estar a la altura de un Ricky Martin y hacerle honor a mis raíces mexicanas. Estoy muy feliz y orgulloso del trabajo que hicimos juntos, de la amistad que nació desde el arte y la admiración. Este dueto, les prometo, con toda humildad, que hará historia. Ojalá les guste y lo disfruten tanto como nosotros. Ricky, gracias por confiar en mí para ser tu brother musical. Los amo a todos”.
La nueva versión queda inmortalizada en un video musical dirigido por el reconocido Carlos Pérez, director creativo de Elastic People y filmado hace un par de semanas en el puerto de la ciudad de Miami.

El rapero argentino Trueno se presenta en este momento como uno de los artistas más relevantes de la escena contemporánea. Con dos álbumes editados y seguidores en todo el mundo, la carrera del joven artista de La Boca, Buenos Aires, parece no tener techo. Mientras comienza a adelantar su tercer disco, que es un homenaje al hip hop en el año de su cincuenta aniversario, Trueno acaba de coronar una gran gira internacional.
Este 2023 se presentó en el Latin American Alternative Music Conference (LAMC) en Nueva York, donde brindó un espectáculo con sus éxitos “Dance crip”, “Mamichula”, “Hoop hoop”, “Un paso”, “Feel me??” y “Fuck el police”.
La próxima parada fue una extensa gira por España con actuaciones especiales en los festivales españoles Sonorama, Boombastic, Phe Festival, Rototom Sunsplash, Phe Festival, Coca Cola Music Experience, Cartuja Center, Rio Verbena, Negrita Musica Festival y una increíble fecha propia en Industrial Copera en la ciudad de Granada.
A pocas semanas de despedir premiado álbum “Bien o mal”, Gardel de Oro 2023, con el explosivo lanzamiento del remix de “Fuck el police” con los icónicos Cypress Hill, Trueno presentó “Tranky funky”. Esta canción es una celebración al hip hop en el 50 aniversario del movimiento musical y cultural que revolucionó al mundo. Producido por sus habituales colaboradores Tatool y Brian Taylor, este fue el primer adelanto del próximo álbum del artista argentino, que ya capturó la atención de la industria musical a nivel internacional.
Consagrado por la crítica y elogiado por sus colegas, Trueno se ha tomado en serio su responsabilidad social como artista, ilustrando su propia visión crítica e introspectiva sobre la realidad social y cultural del mundo actual. Como narrador, la promesa del rap viaja al pasado mientras mira al futuro a través de una impresionante representación de encuentros personales cargados de una profunda comprensión del hip hop. Con una obra fuertemente influenciada por los legendarios pioneros del género, la misión de Trueno de demostrar el impacto duradero del hip hop sobre la juventud de hoy en día ha demostrado una y otra vez ser un éxito total.

En la semana de su 42 cumpleaños, el talentoso músico Luciano Pereyra, presenta su decimoquinto álbum y reflexiona: "Disfruto plenamente del momento que me toca vivir, con 25 años de carrera desde mi primer disco. Es un tiempo considerable, muchas horas de vuelo, numerosos viajes y un aprendizaje constante a lo largo de la trayectoria." Este hito en su carrera es un testimonio de su dedicación y pasión por la música a lo largo de las décadas.

Luciano Pereyra presentó su nuevo single y video “Hasta el alma”, el esperado primer estreno musical del 2023.
El cantante y compositor argentino comenzó el año con todo, lanzando una nueva canción y presentando las fechas de su nueva gira internacional que comenzará en mayo y cuyas entradas ya están a la venta.
Se trata de una canción con todas las marcas familiares del artista lujanense, y será seguramente otro hit. Compuesto por Luciano Pereyra, Andrés Castro y Patrick Ingunza, el tema habla de esa abstracción que las personas hacemos para distanciarnos un poco de todo lo que vivimos pasando las puertas hacia afuera. Un mundo paralelo, que se construye en pareja, donde el refugio de estar abrazado al otro nos ayuda a escapar, al menos por un instante, del trato caótico al que a veces la sociedad nos conduce.
El videoclip de la canción, filmado en Buenos Aires y dirigido por Diego Tucci, refleja esa sensación de caos e irritación social que muchas veces nos perturba.
A través de su cuenta oficial de Instagram el artista manifestó: “Espero disfruten esta canción y les llegue como a mi" #HastaElAlma!! Ya disponible en plataformas digitales!!!
Con este single, Luciano pone en marcha el año artístico, con mucha nueva música y una gran gira internacional recientemente anunciada, que incluye la esperada llegada del artista al Movistar Arena de Buenos Aires.

La firma Fenix Entertainment y CMN anunciaron que el próximo 5 de marzo Luis Miguel brindará una noche inolvidable enmarcada en una majestuosa cena de gala.
Un espectáculo súper exclusivo para 2200 personas que se llevará a cabo en el Pabellón Amarillo de La Rural de la Ciudad de Buenos Aires. Esta velada inigualable incluirá un show exclusivo de Luis Miguel, cocktail de recepción, menú de 3 pasos y parking. La preventa comenzó este lunes 11 de septiembre a las 12 del mediodía por 48hs o hasta agotar stock en www.entradauno.com. Finalizada la preventa Santander American Express, comenzará la Preventa 1.
El 3 de agosto de 2023 Luis Miguel comenzó su primera gira mundial en cinco años titulada “Luis Miguel Tour 2023” en Movistar Arena de la Ciudad de Buenos Aires donde realizó 10 conciertos sold out. La gira, que continuó en Chile también con 10 shows totalmente vendidos, recorrerá luego México, Estados Unidos, Colombia y Venezuela. Con un récord absoluto en ventas y más de 65 fechas agotadas, su imponente regreso a los escenarios confirma su posición como uno de los artistas más importantes de la música internacional.
Debido al éxito del tour 2023, el artista anunció una nueva gira: “Luis Miguel Tour 2024” que lo llevará por más de 50 ciudades de Centro y Sudamérica, Estados Unidos, Canadá y Europa, comenzando en Santo Domingo, República Dominicana, el día 20 de enero del 2024.
De acuerdo a un artículo publicado recientemente por la prestigiosa Revista Forbes, Luis Miguel se encuentra entre los 3 artistas latinos más taquilleros de todos los tiempos, según datos registrados desde la década del ‘80 por Billboard Boxscore. Con un total de 567 conciertos “El Sol de México” ha recaudado 319 millones de dólares y ha reunido a 4.3 millones de personas en sus shows.
En Argentina, las 3 nuevas funciones del “Luis Miguel Tour 2024” previstas para el 8 y 9 de marzo en Campo Argentino de Polo de Buenos Aires y para el 14 de marzo en el Estadio Instituto de Córdoba se encuentran totalmente agotadas superando los 200.000 tickets vendidos.

 Shakira recibió nominaciones a los Latin GRAMMY® en la categoría de Canción del Año por “Acróstico,” “Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53” y “TQG”, en la categoría de Grabación del Año y Mejor Canción Pop por “Shakira: Bzrp Music Sessions, Vol. 53”, así como en la categoría de Mejor Fusión/Interpretación Urbana por “TQG”, convirtiéndola en una de las artistas más nominadas este año.
El 29 de septiembre, en la celebración del 25º aniversario del exitoso álbum de Shakira, "Dónde están los ladrones", Spotify introduce el "Día de Shakira" para honrar la importancia musical de este álbum en la historia del pop latino y el legado duradero de Shakira.
A principios de este mes, Shakira recibió el Premio MTV Michael Jackson Video Vanguard en los MTV Video Music Awards. En honor a su premio, Shakira ofreció una impresionante actuación de sus éxitos más grandes.
Además, Wyclef Jean le entregó el prestigioso Vanguard Award en reconocimiento a su impacto global en la música, seguido de un emotivo discurso de aceptación de Shakira . La actuación de Shakira se convirtió en el video de YouTube más visto de los VMAs y es el video más compartido en el canal de MTV en más de un año, reafirmando su lugar en la cultura pop como un ícono de las actuaciones y una impresionante artista visual.

La cantante internacional Danna Paola se presentará por primera vez en Argentina el próximo 2 de noviembre en el emblemático Estadio Luna Park de la Ciudad de Buenos Aires como parte de su gira “XT4S1S Tour”, donde garantiza transportar a sus fans a otro reino con su excéntrica fusión de baladas pop con toque de dance electrónico.
Las entradas se encontrarán a la venta hoy jueves 7 de septiembre a las 18 hs en "Ticketportal".
Este anuncio llega cuando la aclamada cantante y actriz se encuentra en medio de su primera gira por Estados Unidos donde ya realizó 10 exitosas presentaciones en grandes ciudades como Inglewood, Miami y Atlanta, en las cuales el público ha tenido la oportunidad de cantar y bailar sus canciones favoritas. El tour continuará por 8 ciudades de Latinoamérica comenzando el 2 de noviembre en Buenos Aires, Argentina para luego seguir por Uruguay, Chile, Perú, Colombia, Costa Rica y Guatemala, antes de cerrar en El Salvador el domingo 3 de diciembre.
Danna Paola combina su poder escénico y su potente voz con una coreografía fascinante y unos efectos visuales asombrosos en una experiencia multisensorial que transmite energía para celebrar el amor y la inclusión y hace todo lo posible para que sus fans se sientan especiales y conectar con ellos a nivel personal. Danna también se asegura utilizar el espectáculo como plataforma para reafirmar su compromiso con la comunidad LGBTQ+, reiterando el mensaje que el amor es amor y luciendo banderas del Orgullo entre el público.
En su concierto en el Estadio Luna Park el próximo 2 de noviembre no faltarán sus más grandes éxitos, favoritos de los fans y nuevas canciones como “Oye Pablo”, “1Trago”, “Mala fama”, “Valientes”, su himno LGBTQ+ “TQ Y YA”, y “XT4S1S”, entre muchas otras.

El cantautor colombiano, dos veces ganador del Latin Grammy, Sebastián Yatra regresa con su nuevo sencillo, “Energía bacana”, una canción que habla del amor. Yatra, en sus propias palabras, dedica este tema a las personas que “te alegran la vida, te elevan, te dan paz y te llenan de buena vibra”.
El sencillo llega junto con un video musical donde Yatra se cuela tras la cámara para convertirse en director, documentando el amor de la celebridad española conocida a nivel mundial, Georgina Rodríguez, quien disfrutó tanto la canción que la hizo propia. Yatra se imaginó que la canción mostraría “a una pareja que todos amamos quienes personifican esa increíble energía”. El video de hecho refleja la energía bacana en la vida de Georgina.
El arte de “Energía bacana” fue dibujado por Leonardo Rodríguez Pastrana Caldarola, un pintor español de 10 años. Esto continúa con la tendencia de Yatra en sus últimos sencillos, donde el arte fue creado por artistas globales incluyendo el trabajo del artista callejero colombiano Nats Garu en “Vagabundo” y la artista española Marta de la Fuente en “Una noche sin pensar”.
El estreno de “Energía bacana” llega tras el exitoso tema del año, “Vagabundo” junto con sus compatriotas colombianos Manuel Turizo y Beéle. La famosa presentadora de televisión Gayle King le entregó al talentoso artista una placa Platino Latino certificada por la RIAA por el tema, el cual presume de 279 millones de reproducciones globales hasta la fecha. El sencillo es 3 veces Platino en España y cuenta con múltiples certificaciones Oro en Latinoamérica.
Este verano, Sebastián se presentó cantando la contagiosa melodía “Na-na-na-na-na” de “Vagabundo” junto a cientos de miles de fans en festivales internacionales donde agotó boletas. El tema generó una amistad entre Yatra y el actual jugador #1 de tenis en el mundo, Carlos Alcaraz, quien dijo a los medios que “Vagabundo” es su canción favorita. El dúo participó en el partido benéfico “Stars Of The Open” durante el US Open con el fin de ayudar a Ucrania. No fue una competencia fácil: afortunadamente Rafael Nadal lo entrenó para esta noche especial.
Sebastián Yatra es una estrella pop, multi galardonada; lidera listas y trasciende generaciones. Portador de un sin número de galardones con más de 37 mil millones de streams combinados en su exitosa trayectoria musical. Ha recibido galardones por su tema “Tacones rojos”, nominado al Grammy y ganador de 2 premios Latin Grammy, gracias a su álbum multi-platino “Dharma” y el tema “Dos oruguitas” de la película “Encanto” de Disney, el cual fue la primera canción en español en ser interpretada en la premiación de los Oscar. Además de presentarse en prestigiosos escenarios nacionales incluyendo los Premios de la Academia.
Yatra ha llevado su música a grandes escenarios alrededor del mundo, con giras que han cautivado corazones y colmado de emoción a todos sus fans.

Luego de haber agotado este año dos fechas en el Teatro Vorterix, Lucas Darío Giménez, más conocido como Homer El Mero Mero, se presenta en su última función el próximo Viernes 15 de Septiembre en la Ciudad de Buenos Aires, en marco de su gira “El Mundo es Tuyo Tour 2023”; con la que también se presentará en la ciudad de Mar del Plata, Córdoba, Rosario, Neuquén, Mendoza, Tucumán, Salta y en Uruguay bajo la producción de Ne Entertainment.
Si queres conocer detalles de sus conciertos podes visitar nuestra Sección de Agenda en donde encontrarás toda la info.
Letras reales y un mensaje auténtico hicieron que Homer el Mero Mero sea uno de los raperos más importante de la escena argentina. Ha conseguido construir una excelente trayectoria musical hasta el momento, gracias a su manera de componer sus letras y llegar al público de una manera cautivadora con sus mensajes y relatos. En cuanto a su versatilidad musical, refleja estilos únicos en rap, trap, rkt y boombap.
Acompañado de su carrera solista también forma parte de Bardero$, un éxito mundial que inició en conjunto con C.R.O.
Oriundo de la Patagonia argentina, forma parte de Mdb Crew junto a sus compañeros: C.R.O, Franky Style, Chulu y su hermano menor Lil Troca. Juntos, han conseguido construir un público amplio y sólido al que deleitan con múltiples colaboraciones entre sí.
Dentro de sus éxitos tenemos álbumes como “Solo negocios”, “En punga” y su último lanzamiento en grupo “MDB”. También dentro de sus colaboraciones podemos ver a grandes exponentes nacionales e internacionales como Bizarrap, Cazzu, Duki, Foyone, Zaramay, C-Kan, Natos y Waor, Ysy A, L-Gante, entre otros.
Recorrió países como España y México y tocó en varias ciudades de toda Argentina generando Sold Out a cada lugar que llevo su música en vivo a sus oyentes.
Suma +430.000.000 de vistas en YouTube y tiene grandes éxitos como “BZRP Mussic Session”, “Basado en hechos reales” (Ft Duki), “Titubeo” (Ft L-Gante), “Domingo” (Ft YSY-A), “Dispuestos a morir” (Ft Natos y Waor), “En punga”, entre otras.

Hay música que se hereda y hay música que es Herencia”, dice David Lebón respecto de este trabajo que viene haciendo desde 2022. En esta oportunidad presenta “Herencia Lebón 2”.
Hace 50 años el músico lanzaba su primer álbum solista “David Lebón”, 1973, luego de haber participado en los discos de “Pappo’s Blues Vol.1”, “La pesada del rock and roll”, “Color humano I” y “Pescado rabioso 2”.
Toda una vida haciendo música y transmitiendo la buena energía que genera su corazón y su generosidad.
David cuenta que su madre le transmitió su amor por la música, cuando, por ejemplo, le ponía el disco “Rubber soul” para que se relajara. Mucha música que Lebón heredó para construir su propio “mundo agradable” de arte.
A la vez, nuevas generaciones, heredan la música que nos hizo crecer, como la suya, la de Charly García, la de Luis Alberto Spinetta o la de Fito Páez, entre tantos otros.
Bajo este concepto, “Herencia Lebón”, es que David se juntó con su banda, más algunos invitados de lujo, en un estudio del barrio de Almagro, para grabar un show de seis temas (propios y de notables compositores) de los cuales hoy, se conocen los otros 3 temas, esta vez en formato acústico.
El set con 3 temas acústicos “Herencia Lebón 2” comienza con una exquisita versión del clásico de Serú Girán “Desarma y sangra”, de su amigo Charly García. El aporte del violinista ruso Alexey Musatov, junto al piano de Leandro Bulacio, hacen que la canción llegue directo al corazón.
Sigue con “Mundo agradable”, donde se luce la arpista Sonia Álvarez que conecta con la voz y la guitarra de David y los coros de Dani Ferrón, en un viaje emotivo por este clásico de Lebón.
El cierre es un homenaje a la banda que le cambió la cabeza a David, cuando era apenas un adolescente. Nada menos que “Blackbird” de The Beatles, versión íntima solo con su acústica.
”Herencia Lebón” también tendrá sus shows en vivo y serán el 11 y 12 de noviembre en el Teatro Opera, donde David repasará gran parte de su carrera con grandes canciones que ya son parte del ADN de nuestra música popular.

El dúo de cumbia de Florencio Varela, La T y La M, está listo para sorprender a sus seguidores este con el lanzamiento de "Messirve Mix 7", un EP que incluye cinco cautivadoras canciones.
En este nuevo proyecto, La T y M nos regalan versiones frescas y emocionantes de algunos clásicos que han dejado huella en la historia de la música. Uno de los momentos destacados de este EP es su versión de "El Doctorado", una canción emblemática que toma el centro del escenario y rinde homenaje a la colaboración original de Chris Syler en el éxito de Tony Dize. Pero eso no es todo, el EP también presenta versiones inspiradas de otros himnos como "Corazón Roto", "Ahora Estoy Solo", "Entra en Mi Vida" y "Siguiendo la Luna".
Lo mejor de todo es que los fans pueden disfrutar de estos temas en todo su esplendor, ya que cada canción vendrá acompañada de su propio videoclip. La cita es en el canal de Youtube de la banda.
Este trabajo no solo se trata de música, sino de la unión de dos mundos apasionantes. La T y La M han adoptado una nueva estética inspirada en el Inter de Miami, el equipo en el que brilla el icónico número 10 del seleccionado argentino, Lionel Messi. Esta fusión entre la música y el deporte subraya la pasión y la energía que caracterizan tanto a la cumbia de La T y La M como al desempeño de Messi en el campo de juego.
No te pierdas esta oportunidad de sumergirte en el talento y la creatividad de La T y M mientras dan nueva vida a estas canciones icónicas. Prepárate para una experiencia musical única que seguramente te atrapará desde el primer compás.

La Academia Latina de la Grabación anunció la lista de nominados de la 24a Entrega Anual del Latin Grammy. Este año, será la primera vez que los premios se realizarán en en el Palacio de Congresos y Exposiciones de Sevilla, España y no en Estados Unidos como era habitual.
Uno de los artistas más nominados con 13 nominaciones fue el compositor mexicano Edgar Barrera, que incluyen "Compositor Del Año", "Productor Del Año", y "Canción Del Año" por partida doble, como coautor de “NASA” de Camilo y Alejandro Sanz, y “Un X100to” de Grupo Frontera con Bad Bunny.
Con 7 nominaciones cada uno siguen en la lista, Shakira, Camilo, Kevyn Mauricio Cruz Moreno (Keytin) y Karol G.
El productor argentino Bizarrap, fue acreedor de 6 categorías siendo así el artista argentino con mayor cantidad de nominaciones seguido por María Becerra, Babasónicos, Dante Spinetta, Andrés Giménez, Nicki Nicole, Nico Cotton y Fito Páez que participa en la categoría “Mejor Álbum Del Año” por el disco “EADDA9223”.
Entre los más nominados también se destacan, en 5 categorías, Natalia Lafourcade, Bad Bunny, Pablo Alborán, Feid y Dave Kutch.
Además, cabe mencionar, que este año se sumaron tres categorías al proceso de premiación: "Compositor del Año", "Mejor Canción Cantautor", y "Mejor Interpretación Urbana en Lengua Portuguesa".
“Tras evaluar más de 19,000 inscripciones, nos complace compartir los nominados de la vigésima cuarta edición de los Latin Grammy”, dijo Manuel Abud, CEO de La Academia Latina de la Grabación. “Este grupo de creadores refleja la excelencia musical y la riqueza de la música latina, y esperamos poder celebrarlos durante la Semana del Latin Grammy en Sevilla, que será un momento verdaderamente histórico para nuestra organización”.
Por su parte, Soda Stereo y Gustavo Santaolalla recibirán el "Premio a la Excelencia Musical" en los días previos a la entrega de premios. Según la asociación, esta distinción a la Excelencia Musical “se otorga a intérpretes que durante su carrera han hecho contribuciones creativas de sobresaliente valor artístico a la música latina y sus comunidades”. Pero no necesariamente en la forma de interpretaciones. El Consejo Directivo de La Academia Latina de la Grabación vota para ambas distinciones. Además de Soda Stereo y Santaolalla, entre los homenajeados de este año están Alex Acuña, Carmen Linares, Mijares, Arturo Sandoval, Simone, Wisón Torres y Ana Torroja.

El artista urbano Rauw Alejandro se presentará el jueves 9 de noviembre en Movistar Arena de la ciudad de Buenos Aires. Este show forma parte de su gira Saturno World Tour 2023 con la que también pasará por Brasil, Chile y Perú.
Exponente multi-platino de la música urbana en español, Rauw Alejandro llega para presentar oficialmente su nuevo álbum “Saturno”, en el que incluyó colaboraciones con Arcángel, Playero y Lyannno. Hace unos meses fue noticia por el lanzamiento de su “BZRP Music Session #56” y su single “Baby Hello”, ambas con Bizarrap, el prodigioso productor argentino, con las que ya alcanzó los 200 millones de escuchas.
Habrá preventa exclusiva con tarjetas Visa Galicia desde el martes 05 de septiembre a las 10 am por 48 hs o hasta agotar stock en la página web de Movistar Arena. Finalizada la preventa, comenzará la venta general.